【続】 東日本大震災（ゴミ、ゴミ、ゴミ）

【このエントリーは http://koshiro-m.cocolog-nifty.com/blog/2012/05/post-33cf.html の続き】

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仙台市若林区荒浜地区 ２０１２年５月８日撮影

以上、宮城県内被災地 ２０１２年４月撮影

1kg あたり 8000 ベクレルを下回る焼却灰が人体（特に子どもや妊婦）に害がないことを、国が科学的根拠をもって示したならば、私たちは被災地のがれきを受け入れるべきだ。東北３県だけでがれきを処理するならその労力によって東北の復興が遅れるのは当たり前のことだ。
（２０１２ー２ー２１）

【参考】ベクレル〖becquerel〗放射性物質ではその原子核が不安定なために、放射線を出して安定な原子核に変わります。このことを崩壊と呼んでいます。1秒間に原子核が崩壊する数で放射能の強さを表し、その単位がベクレル(Bq)です。1秒間に1個の原子核が崩壊すると1Bqになります。崩壊するときに出る放射線の種類やエネルギーの大きさには関係がありません。放射能の強さ(Bq)は、放射性物質の量を表すために用いられます。

畳の山（たたみのやま）被災地にて

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紙パック　回収

買い物袋　持参（レジ袋辞退）

充電式電池

被災地の以外の地域のゴミを減らして、被災地のゴミを受け入れよう！

（下に続く）

サルヴァトーレ・シャリーノ作曲「松尾芭蕉の俳句による１２のマドリガル」

Salvatore Sciarrino (*1947)
12 Madrigali (2007)

Part I
1 Quante isole! - Tempo d'altro spazio 04:13
2 Ecco mormorar l'onde - In attesa (non troppo lento) 04:13
3 La cicala! - Andante 02:51
4 Rosso, così rosso - Con slancio 03:22
5 O lodola - Alto volando 03:03
6 Sole alto - Disteso ma non lento 02:45

Part II (a specchio infedele)
7 Quante isole! - Tempo d'altro mare 03:59
8 Ecco mormorar l'onde - Tempo d'attesa 02:29
9 La cicala! - Andante 02:44
10 Rosso, così rosso - Lentissimo 03:07
11 O lodola - Gocce di parole 02:35
12 Sole alto - Col canto si alterna un tempo stretto 03:33

Total time: 38:54

Neue Vacalsolisten Stuttgart
World premiere live recording
August 3, 2008, Kollegienkirche Salzburg
2009 col legno

【収録情報】（HMV.co.jp より）
・シャリーノ：松尾芭蕉の俳句による12のマドリガル (2007)
　ノイエ・ヴォーカルゾリステン・シュトゥットガルト
　　サラ・スン、スザンヌ・ライツ＝ロレー（ソプラノ）
　　トゥルイケ・ファン・デア・ペル（メゾ・ソプラノ）
　　ダニエル・グローガー（カウンターテノール）
　　マルティン・ナジ（テノール）
　　グリエルモ・アンツォレーナ（バリトン）
　　アンドレアス・フィッシャー（バス）

　録音時期：2008年8月3日
　録音場所：ザルツブルク、大学教会
　録音方式：デジタル（ライヴ）

12 Madrigali Quante isole! In frantumi lo specchio del mare Ecco mormor l'onde è ritmo di vento profumato La cicala! Assorda nella voce un'aura di campane Rosso, così rosso il sole fugge vento d'autunno O lodola non basta al canto un lungo giorno Sole alto mare di cicale bevono le rocce

12 Madrigals How many islands! Shattered the mirror of the sea This murmur of wave rhythm of the scented wind The cicada! Deafening in sound an aura of bells Red, so red the sun takes flight autumn wind Oh skylark the song is not done in a long day Empyrean sun sea of cicadas the rocks are drinking

島々や千々に砕きて夏の海（しまじまやちぢにくだきてなつのうみ）松島の島々は自然の力によって夏の海に千々に砕かれている

さざ波や風の薫りの相拍子（さざなみやかぜのかほりのあひびやうし）さざ波が風の薫りに相の手の拍子をつけている

撞鐘もひびくやうなり蝉の声（つきがねもひびくやうなりせみのこゑ）蝉の声に促されてつきがねも響くようだ

あかあかと日は難面くも秋の風（あかあかとひはつれなくもあきのかぜ）明るい太陽の光が無情に差しているなか秋の風が吹いている

永き日も囀り足らぬひばり哉（ながきひもさへづりたらぬひばりかな）長い春の日に一日中さえずってもひばりはさえずり足りないようだ

閑かさや岩にしみ入る蝉の声（しづかさやいはにしみいるせみのこゑ）岩にしみいるほど大声で蝉が鳴いているのがむしろ静かさを感じさせる

最初聴いたときは、シャリーノは芭蕉の句を正しく解釈していないと感じたが、何度か聴くうちに、よくできていると思うようになった。

「さざ波や風の薫りの相拍子」では手拍子のような音が聞こえる。
「あかあかと日は難面くも秋の風」では「fugge（飛ぶ）」という語が強調されていて暑苦しさを表していると思う。
「撞鐘もひびくやうなり蝉の声」「閑かさや岩にしみ入る蝉の声」では、蝉の声が連続音で模倣されている。

【追加】
パート２の「a specchio infedele（to unfaithful mirror）」は変奏曲のようなもの。

シュ・シャオメイの「ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ No. 32」

BEETHOVEN Sonate pour piano nº32 en ut mineur opus 111
SCHUBERT Sonate pour piano nº23 en si bémol majeur D. 960
Zhu Xiao - Mei
Enregistrement 2004
MIRARE

シュ・シャオメイのベートーヴェン第３２番は、バッハ：パルティータほどのインパクトはないが、非常に素晴らしい。私は、シュの演奏を聴いて初めてベートーヴェン第３２番のスコアを見たくなった。スコアを見るとこの作品が非常に複雑で精密な作品であることが分かる。しかし、シュはそれを強調しない。第２楽章の変奏曲は、それまでに書かれたピアノ・ソナタの頂点であると思うが、シュの演奏においては、第２楽章の各変奏において、主題（アリエッタの旋律、下記）がよく聞こえ生かされている。すなわち第２楽章の恍惚は、主題のアリエッタに秘密があるのではないかと私は思った。そのアリエッタを実際にピアノで弾いてみると、それは意外に覚えにくく、つかみどころがない旋律・声・リズムだ。第２楽章は第４変奏で、ハ長調から変ホ長調に転調する（シュの演奏で１２分２２秒から１３分２７秒）。そこはクライマックスである。しかし、シュはそこを特にクライマックスにしていない。そして、複雑なポリフォニーをやすやすと弾いているように聞こえるのは、彼女が弾く音価が正確なためではないかと思う。

シューベルトのほうは、私が苦手な曲なので良いのか悪いのか分からない。

【ベートーヴェン第３２番 第２楽章 主題 midi】

シュ・シャオメイの「バッハ：パルティータ集」

Bach
6 Partitas BWV 825 / 830
Zhu Xaio - Mei, piano

Disque 1
Partita nº4 pour clavier en ré majeur BWV 828
1. Ouverture
2. Allemande
3. Courante
4. Aria
5. Sarabande
6. Menuet
7. Gigue

Partita nº1 pour clavier en si bémol majeur BWV 825
8. Praeludium
9. Allemande
10. Corrente
11. Sarabande
12. Menuet
13. Gigue

Partita nº5 pour clavier en sol majeur BWV 829
14. Praeambulum
15. Allemande
16. Corrente
17. Sarabande
18. Tempo di Minuetta
19. Passepied
20. Gigue

Disque 2
Partita nº2 pour clavier en ut mineur BWV 826
1. Sinfonia
2. Allemande
3. Courante
4. Sarabande
5. Rondeaux
6. Capriccio

Partita nº3 pour clavier en la mineur BWV 827
7. Fantasia
8. Allemande
9. Corrente
10. Sarabande
11. Burlesca
12. Scherzo
13. Gigue

Partita nº6 pour clavier en mi mineur BWV 830
14. Toccata
15. Allemande
16. Corrente
17. Air
18. Sarabande
19. Tempo di Gavotta
20. Gigue

Enregistrement 1999
2011 MIRARE

非常に素晴らしい。

このアルバムの感想文を書くためには、スコアを買ってじっくり勉強するしかない。しかし、いまの私には、それをするお金も時間もない。HMV.co.jp のユーザーレビューに、こぶちゃんという人が、シュ・シャオメイの演奏について

「テンポはかなり自由だし、抑揚も独特と思う。ただ、長年何千何万と練習し暗譜しているとしか思えない自家薬籠中の演奏に聴こえるのは私だけでは無いと思う（平均律第２巻）」

と書いているが、それは、このアルバムにも当てはまると思う。私がこのアルバムを最初に聴いたときは、スコアに書かれた音符と楽器（ピアノ）に語らせる自然な演奏に思えたが、何度か聴くと、シュ・シャオメイのパルティータ集には、数えきれないほどの裏技が隠されているように思えてきた。そして、その裏技は実はバッハ自身が隠した裏技ではないかと思えてきた。

曲順は、ディスク１に長調の曲、ディスク２に短調の曲：すなわち、４、１、５、２、３、６番である。最初に第４番を持ってきたのは、序曲を持つからだと本人が言っている。そして、シュが弾く第４番のアルマンドは、バッハが書いたアルマンドの中では最も緩やかで優美ではないかと思わせる。サラバンドは思い切って音楽を止めながら彼女は演奏している。そして第４番のジーグは、第２部が、第１部の転回形ではない面白い音形で始る。その音形に着目して、グールド、ヒューイット、シュ・シャオメイを聴き比べてみた。そのジーグは、ヒューイット、シュ・シャオメイがリピートしているのに対して、グールドはリピートしていないので、単純に比較できないが、グールドの演奏はテンポが速くて明快、分かりやすい演奏だ。やっぱりグールドが一番うまいかも知れない。さすがにヒューイットの演奏も美しい。シュはグールドと同じぐらいのテンポで弾いている。そして、シュの演奏は新鮮である。彼女の演奏はこのジーグをはじめ、バッハのパルティータ全曲の面白さを教えてくれる新鮮さを持つと思う。
シュ・シャオメイが、なぜ、第４番をこのアルバムの最初にもってきたかが分かる。

【HMV.co.jp へのリンク】
バッハ：パルティータ全曲　シュ・シャオメイ（２ＣＤ）

シュ・シャオメイ ディスコグラフィ

MOZART Piano Works
12 Variations K330 sur "Ah! Vous dirais-je maman" K265, Sonata K330, Fantaisie K396, Adagio K540, 9 Variations on a minuet by Duport K573, Sonata K576, Andante K616

SCHUMANN Davidsbündlertänze Op. 6, Kinderszenen Op. 15.

BEETHOVEN Sonate pour piano nº32 en ut mineur opus 111
SCHUBERT Sonate pour piano nº23 en si bémol majeur D. 960
Enregistrement 2004

HAYDN Sonates nº38, 53, 60, 62, Variations Hob. XVII.6
Enregistrement 2008

Bach 6 Partitas BWV 825 / 830
Enregistrement 1999

Johann Sebastian Bach
Das Wohltemperierte Klavier Buch 1
Zhu Xiao - Mei, piano
Enregistrement réalisé au Temple Notre Dame du Bon Secours, Paris 11^ème en avril et mai 2009
Piano: Steinway D
MIRARE

Jean - Sébastien Bach
Le Clavier bien tempéré Livre 2
Zhu Xiao - Mei
Enregistrement réalisé à la Ferme de Villefavard, avril 2007
MIRARE

Jean - Sébastien Bach
Variations Goldberg
Zhu Xiao - Mei
Piano, STEINWAY
Enregistrement 1990

ルチアーノ・ベリオの「セクエンツァ」

LUCIANO BERIO (1925 - 2003)
The Complete Sequenzas, Alternate Sequenzas and Works for Solo Instruments

DISC 1:
Sequenza I for flute (1958) 7:56
Paula Robison, recorded 1996

Sequenza II for harp (1963) 10:14
Susan Jolles, recorded 1995

Sequenza III for woman's voice (1965) 8:46
Isabelle Ganz, recorded 1996

Sequenza IV for piano (1966) 12:05
Aki Takahashi 高橋アキ, recorded 1999

Sequenza V for trombone (1965) 5:02
Stuart Dempster, recorded 1995

Sequenza VI for viola (1967) 13:16
Garth Knox, recorded 1995

Sequenza VII for oboe (1969/2000) 7:36
Jacqueline Leclair, Voices for Drone: Okkyung Lee, Mary Kay, Garvey, Stephanie Griffin, recorded 2004

DISC 2:
Sequenza VIII for violin (1976) 13:10
Irvine Arditti, recorded 1995

Sequenza IXa for clarinet (1980) 16:04
Carol Robinson, recorded 2003

Sequenza IXb for alto saxophone (1981) 13:50
Kelland Thomas, recorded 1977

Sequenza X for trumpet in C and piano resonance (1984) 15:16
William Forman, recorded 2000

Sequenza XI for guitar (1987-88) 18:42
Seth Josel, recorded 2003

DISC 3:
Sequenza XII for bassoon (1995) 17:07
Noriko Shimada 嶋田典子, recorded 2000

Sequenza XIII for accordion "Chanson" (1995) 10:10
Stefan Hussong, recorded 2000

Sequenza XIVa for cello (2002) 11:38
Rohan de Saram, recorded 2004

Sequenza VIb for cello (1981) 15:34
Rohan de Saram, recorded 2001

Sequenza VIIb for soprano saxophone (1995) 7:39
Ulrich Krieger, recorded 2004

Sequenza IXc for bass clarinet (1980) 13:37
Alain Billard, recorded 2005

DISC 4:
Sequenza XIVb for contrabass (2004) 12:56
Stefano Scodanibbio, recorded 2005

Rounds for harpsichord (1964-65) 2:08
Jane Chapman, recorded 2005

Gesti for recorder (1966) 5:20
Lucia Mense, recorded 1995

Fa-Si for organ (1975) 9:47
Gary Verkade, recorded 2005

Les mots sont allés... for cello (1978) 4:03
Rohan de Saram, recorded 2004

Lied for clarinet (1983) 5:04
Comma for e-flat clarinet (1987) 1:34
Carol Robinson, recorded 2005

Psy for contrabass (1989) 1:57
Michael Cameron

Chanson pour Pierre Boulez for cello (2000) 2:46
Rohan de Saram, recorded 2006

Gute Nacht for trumpet (1986) 1:04
Brian McWhorter, recorded 2005

Executive Producer: Brian Brandt
2006 mode records

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LUCIANO BERIO
Sequenzas
Ensemble intercontemporain

CD 1
1. Sequenza I for flute (1958) Sophie Cherrier 6:01
2. Sequenza III for woman's voice (1965) Luisa Castellani 8:16
3. Sequenza IV for Piano (1966) Florent Boffard 11:04
4. Sequenza V for trombone (1965) Benny Sluchin 6:58
5. Sequenza VI for viola (1967) Christophe Desjardins 12:13
6. Sequenza VII for oboe (1969) László Hadady 6:54
7. Sequenza VIII for violin (1976) Jeanne-Marie Conquer 12:57
8. Sequenza IXa for clarinet (1980) Alain Damiens 13:33

CD 2
1. Sequenza II for harp (1963) Frédérique Cambreling 8:18
2. Sequenza X for trumpet in C and piano resonance (1984) Gabriele Cassone 14:03
3. Sequenza XI for guitar (1987-88) Eliot Fisk 15:19
4. Sequenza XII for bassoon (1995) Pascal Gallois 18:31
5. Sequenza XIII for accordion "Chanson" (1995) Teodoro Anzellotti 8:15
6. Sequenza IXb for alto saxophone (1981) Christian Wirth 14:19

Recording: Paris IRCAM Studio, 1994/1997
1998 Deutsche Grammophon

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ベリオの「セクエンツァ」は作曲者と各ソロイストがインスパイアし合い、モチベーションを高め合いながら書かれた多様な作品群であり統一性はないのだろうか？　音楽的統一性については私は分からないが、「セクエンツァ」のそれぞれの作品に埋め込まれた「仕掛け」については、類似性・共通性を見てもいいかも知れない。「仕掛け」というのは、たとえば、オーボエのための VII におけるハインツ・ホリガーの頭文字「h」の持続音、トランペットのための X のピアノの共鳴音、またヴァイオリンのための VIII はバッハの無伴奏パルティータ二短調のシャコンヌをほのめかすとベリオは言っているし、オーボエのための VII はトリスタン第３幕のイングリッシュホルンを喚起させることが指摘されている。ベリオの「セクエンツァ」は、作曲年の時間的連続性、作曲年の時間的経過による発展性（簡単に言えばベリオの作風の変遷）の中で生まれた「連作（sequences）」であると見てもいいかも知れない。

ウィキペディアに「セクエンツァのいくつかを含むベリオの作品の詳細な分析は、D.オズモンド・スミス著、松平頼暁 訳 / ルチアーノ・ベリオ 現代音楽の航海者：青土社、1999年に詳しい。」とある。また、上記 2006 mode records 盤のブックレットには英文で２５ページにわたる解説がある。それはかなり参考になる。

【私が気に入った演奏】
［mode 盤］
・IV for piano, 高橋アキ（mode 盤）より、Florent Boffard（DG 盤）のほうが聴きやすいと思うが、高橋アキのほうが格が上であり、深みがあり、うまいと思う。
・IXa for clarinet, Carol Robinson ロマン的。私は、Carol Robinson というクラリネット奏者が気に入った。
・IXb for alto saxophone, Kelland Thomas
・XII for bassoon, 嶋田典子 これは Pascal Gallois（DG 盤）の委嘱によって書かれ Gallois によって初演された作品。循環呼吸で演奏される。Gallois の演奏はアグレッシヴかつ緻密。嶋田は Gallois より丁寧な演奏をしているのが気に入った。嶋田典子という人は非常にうまいと思う。
・XIVa for cello, Rohan de Saram スリランカ系のデ・サラムのために書かれ初演された。キャンディアン・ドラム（Kandyan drum）の要素を取り入れた作品。
・VIb for cello, Rohan de Saram による編曲。
・VIIb for soprano saxophone, Ulrich Krieger
・XIVb for contrabass, Stefano Scodanibbio による編曲。打楽器的効果および演奏自体はデ・サラムの演奏より迫力がある。
・Gesti for recorder, Lucia Mense「gesti」は、gestures の意。声を出しながらリコーダーを吹く。
・Lied for clarinet, Carol Robinson
・Comma for e-flat clarinet, Carol Robinson

［DG 盤］
・II for harp, Frédérique Cambreling これは静謐な、ある種の夜の音楽のような気がする。高度な技術で演奏されるが、それがハープの美しさと調和していると思う。
・IV for Piano, Florent Boffard 高橋アキ（mode 盤）より、Florent Boffard（DG 盤）のほうが聴きやすいと思う（ちなみに、Florent Boffard は、イザベル・ファウストとバルトークを共演している）。
・XI for guitar, Eliot Fisk のために書かれ彼によって初演された。

【HMV.co.jp へのリンク】
セクエンツァ全曲＆ソロ楽器のための作品　高橋アキ、フッソング、他

セクエンツァ１〜１３ アンサンブル・アンテルコンタンポラン（２ＣＤ）

【Amazon.co.uk へのリンク】
Berio Sequenzas I - XIII